537.无敌是多么寂寞【求订阅】 (第1/4页)

    可以说，

    除了基本框架和部分原始设定外，《魔童降世》是一个全新的反英雄、反主流的玄幻故事。

    而其最终落点又不是单纯的“离经叛道”，这恰恰是当下市场所需要的“新鲜故事”。

    另外，也别被宣传物料和自己的“成见”骗了，

    本片算不得太“成人”。

    当然，也不低幼，

    如果按丑式分级制来划分的话，《魔童降世》大约在pg级至pg-13级之间，属于老少咸宜的作品。

    在嘉星传媒动画电影部门的支持下，

    这部动画电影在许多地方都做得很漂亮，比如依山傍海的陈塘关、得天独立的虚空之门、暗黑炼狱般的龙宫等等，都别具风味……

    从人设上来说，

    哪吒的初始定位是“邪、魔、暗黑”，

    这点不会因为他后期的成长而改变，所以弄成人畜无害的萌系或阳光系风格万万不可。

    哪吒必须得有令人感到“负面”的形象特征存在。

    最起码看上去不能像个好孩子。

    影片中不少桥段和剪影，

    都令不少观众想到了国创中甚少出现的“邪典动画”，叛逆、憋闷。

    总有一股无处发泄的愤怒，而这些情绪的表达，都与哪吒的基础造型密不可分。

    更重要的是，

    如果仅凭“第一印象”去给《魔童降世》下结论，

    那就大错特错了，

    因为在“初始卖相”和“实际质量”之间，

    电影留了远远不止一手。

    即便是透着股邪性的矮小哪吒，在片中也有许多不同的表情和神态，

    在不同环境和语境下，

    所展现出来的感觉与气质也大相径庭，或天真烂漫，或满怀希冀，或低落消沉，或口是心非，远不是一句“邪魅狂狷”能轻易概括的。

    最后。

    影片还在最终的高潮戏中还贡献了哪吒的另外两种形态，个顶个的酷炫帅气。

    一个是失去意识的“暴走形态”，

    另一个是保留意识并解封大半力量的“战斗形态”，相信足以奉上截然不同的观影感受。

    综合而言，

    《哪吒之魔童降世》的成片质量已经不逊于一般的好莱坞动画电影了。

    在没有太明显短板的同时，还有不少亮眼的长处。

    角色鲜明，站得住。

    怎么说呢。

    配角塑造成功与否，

    肯定会极大影响一部作品的整体评价。

    《魔童降世》最令人惊讶的一点，

    便在于除了主角哪吒外，其他配角多多少少都能有一些能让观众记住的别致特点或印象，

    这在配角普遍“脸谱化”的同类作品中是极为难得的。

    比如。

    太乙真人和申公豹这对师兄弟。

    一出场，

    这两位就奠定了“没头脑和不高兴”、“一胖一瘦”式的经典搭配基础，

    随后的矛盾冲突与剧情发展也都以此为原点进行推动，处理地自然生动且不失趣味。

    而太乙真人的川话配音和申公豹的口吃设计，也为两者的人物形象加分良多，不光增添了许多笑料，在特定节点甚至还有触发剧情的效果，这妥妥地已经是高级手法了。

    除此之外，还有定位相对“尴尬”的李靖和殷夫人夫妇。

    身为“问题儿童”哪吒的父母，这两人的发挥空间其实很有限，观众们都能预想到他们的“关爱”和“不易”。

    不仅如此。

    影片